Actualités
KYOTOGRAPHIE International Photography Festival 2020 – Kyoto, Japon
With KYOTOGRAPHIE’s opening rescheduled in September we are excited to celebrate and share with you our rearranged program and operations.
The 8th edition of the KYOTOGRAPHIE International Photography Festival will be held from September 19th–October 18th 2020.
Exposition « Tout ce qui est vrai est beau » de Jan Groover à la GALERIE FOLIA – Paris
La Galerie Folia est heureuse de présenter le travail de Jan Groover pour la première fois en France depuis l’exposition à la galerie Sonnabend en 1978. Une sélection de 25 photographies révèle la richesse, la beauté formelle et visionnaire d’une œuvre qui se déploie sur plus de trente ans.
Jan Groover (1943-2012) est une artiste américaine dont la pratique photographique avant- gardiste a largement influencé la création contemporaine.
Au début des années 70, Jan Groover se détourne de la peinture abstraite, sa vocation première, pour se consacrer à la photographie. Son approche du médium est l’expression d’une volonté d’en explorer toutes les possibilités, de « tout réinventer ». (suite…)
À Coeurs ouverts, un livre original et engagé – Un recueil de la Fondation PHOTO4FOOD
À Coeurs Ouverts, un ouvrage photographique original à plusieurs titres
Original, car il s’agit d’un ouvrage collectif, un regard sur le monde au travers duquel vingt-et-un photographes et onze écrivains ont généreusement mis leur talent au service de ce livre chorale unique.
Original, car chaque écrivain a accepté de commenter à l’aveugle, avec son cœur, des photographies dont à l’origine, il ne connaissait pas le thème ou le nom de l’auteur, de manière à laisser les sentiments s’exprimer avant même le savoir ou la raison. (suite…)
Festival IMAGES VEVEY, Biennale des arts visuels « Unexpected. Le hasard des choses » – Suisse
Unexpected. Le hasard des choses
Imaginé il y a une dizaine de mois, le thème de cette édition 2020, Unexpected. Le hasard des choses fait désormais étrangement écho à la situation sanitaire mondiale. Autour de ce phénomène qu’est le hasard, le Festival Images Vevey s’est donné pour objectif de réunir des travaux d’artistes faisant la part belle à l’inattendu et au rôle imprévisible du destin. De manière ludique ou sérieuse, ces propositions révèlent au visiteur·euse à quel point les enjeux de société et les moments de vie comportent une part d’imprévisible, de hasard et de chance et comment cette dimension aléatoire inspire la création artistique. (suite…)
Revue Noire – Histoire Histoires / History Stories
Jean Loup Pivin, Simon Njami, Pascal Martin Saint Leon, Bruno Tilliette avec N’Goné Fall, Michèle Rakotoson, Isabelle Boni Claverie
30 ans après la création de Revue Noire en 1991, il semble nécessaire aux fondateurs et principaux animateurs de révéler ce que fut Revue Noire, de décrire son rôle dans l’histoire de l’art africain contemporain, son rôle dans la révélation de la photographie africaine, son rôle dans une pensée sur la différence et l’autre. Avec une diffusion sur de tous les continents. (suite…)
East Side Stories – Exposition de Tim Parchikov et Guillaume de Sardes à la Galerie Odile Ouizeman
Ayant initié une série de dialogues depuis quelques années, la Galerie Odile Ouizeman est heureuse de présenter le regard croisé de deux artistes qui explorent la photographie, l’écriture mais également la vidéo, Tim Parchikov et Guillaume de Sardes.
“D’une ville à l’autre, je n’ai fait que poursuivre des rêves”, “atmosphère d’inquiétante féerie”, les mots qui accompagnent les photographies issues du projet Vers l’Est de Guillaume de Sardes trouvent un écho particulier dans celui de Tim Parchikov, Magnitogorsk. From Stalin to Putin. (suite…)
Prix HSBC pour la Photographie – Exposition des lauréates 2020 à la galerie Esther Woerdehoff – Paris
Le Prix HSBC pour la Photographie a le plaisir d’ouvrir l’itinérance 2020 à la Galerie Esther Woerdehoff pour exposer Louise Honée & Charlotte Mano, lauréates 2020, choisies parmi 12 photographes proposés par Fannie Escoulen, conseillère artistique 2020. (suite…)
Les flots écoulés ne reviennent pas à la source / Regards de photographes sur la rivière en Chine – ABBAYE DE JUMIÈGES
En écho au site de l’Abbaye de Jumièges, au bord de la Seine, l’exposition de photographie « Les flots écoulés ne reviennent pas à la source » donne à voir le regard de treize artistes contemporains sur la rivière en Chine.
De l’héritage d’une tradition picturale chinoise où un paysage idéalisé semble suspendu dans le temps (peinture de « montagne et d’eau ») aux accélérations de la modernité et leurs conséquences sur la nature et l’environnement, en passant par des récits visuels reprenant à leur compte sa puissance évocatrice, la rivière a constitué ces vingt dernières années un motif d’inspiration récurrent pour les photographes, Chinois ou venus photographier en Chine. (suite…)
Le photographe et son double – Exposition de Julien Mignot à Clermont-Ferrand
« Dans 96 Months, journal intime ou cahier de style qui revenait sur huit années de photographies personnelles intercalées entre les commandes quotidiennes, je prétendais que l’on devait proposer au spectateur une image juste (instant, cadre, lumière) et chargée pour lui permettre de se projeter et de se raconter sa propre histoire.
En vérité, je suis toujours à la recherche de cette image prochaine. Je ne suis pas certain que tout ce cirque continuera longtemps. Mais j’ai pris beaucoup de plaisir à photographier le monde qui m’entourait en soignant l’éclectisme des sujets.
Entre mes commandes, j’ai voyagé assis devant mon écran à contempler les recoins du web et le temps de ses acteurs dénudés filer. J’ai voyagé immobile dans des avions supersoniques à chercher des horizons invisibles. J’ai scruté cette jeunesse en essayant de retrouver la mienne, goûtant leurs errances de ces héros et me délectant d’avoir grandit. J’ai collectionné des images pour me souvenir de la beauté de ce monde que je regarde s’écrouler, en essayant de trouver des parades artistiques pour lui donner un peu de souffle et de matière palpable là où il se dématérialise à vitesse grand V.
La photographie, pour moi, n’a pas d’autre vertu que celle d’ouvrir ces perspectives. »
Julien Mignot (suite…)
Jean-Philippe Charbonnier, Raconter l’autre et l’ailleurs (1944-1983) – PAVILLON POPULAIRE, Montpellier
Le Pavillon Populaire ré-ouvre au public mardi 2 juin avec une prolongation de l’exposition « Jean-Philippe Charbonnier. Raconter l’autre et l’ailleurs (1944-1983) » jusqu’au 30 août 2020.
Le Pavillon Populaire vous invite à la redécouverte d’un des plus grands photographes français du milieu du XXe siècle. Jean-Philippe Charbonnier fut certainement l’artiste le moins connu et représenté de l’École humaniste de Paris, courant photographique auquel ont participé Robert Doisneau, Willy Ronis, Sabine Weiss et Édouard Boubat.
Photographe tout terrain aussi à l’aise chez les mineurs du Nord de la France que dans les coulisses des défilés de Christian Dior, globe-trotteur insatiable, Jean-Philippe Charbonnier se rendit dans les endroits les plus isolés comme dans les plus grandes villes du monde, de l’Alaska à l’île de Sein, de New-York à Kyoto, du désert du Sahara aux supermarchés américains. Partout, son regard rencontre celui des gens qu’il photographie et ce, même au milieu d’une foule. (suite…)
