Pour la première fois en Europe, une revue européenne s’intéresse à la scène photo
polonaise.
Encore méconnue, la photographie polonaise est restée à l’écart de l’effervescence des autres domaines artistiques.
The Eyes avait donc l’intuition que, dans ce grand pays, devait sans doute se développer une scène contemporaine que nous connaissions mal. (suite…)
Les trois premières éditions de Ma Samaritaine ont été, d’une certaine manière, des formes de visite et un état des lieux.Guidés tour à tour par des jeunes photographes français et étrangers, puis par de tout jeunes artistes en devenir et enfin par des signatures unanimement reconnues, nous avons été confrontés à des visions éclectiques de l’espace.Il en reste, malgré tout, avec parfois de la nostalgie, un réel sentiment de grandeur du bâtiment, d’immensité, de navire amiral en attente de départ.Et c’est la lumière, pour tous ces photographes et quelle que soit leur approche, qui a déterminé leur point de vue. (suite…)
Figure majeure quoique totalement singulière de l’art américain, Cy Twombly est ce peintre qui a choisi le dessaisissement et l’exil en terre marocaine puis italienne, contre la prédominance de l’expressionnisme à la Pollock, mais aussi et surtout contre la critique et la culture américaines.
Féru de littérature gréco-latine, de poésie et de mythes, Twombly est un artiste raffiné et hédoniste, dont l’œuvre est traversée par de multiples références à Platon, Virgile et Ovide, mais aussi à ces mythes fondateurs que sont Orphée, Narcisse, Léda et le cygne, la naissance de Vénus, mais encore à la poésie romantique de Keats et à celle de Rilke. (suite…)
Genève – 4ème étape de l’itinérance 2016
Pour la première fois, le Prix HSBC pour la Photographie* exposera ses lauréats à Genève.
Christian Vium & Marta Zgierska présenteront leurs oeuvres à la Galerie Gowen Contemporary. (suite…)
«… Durant plus de vingt ans, Todd Hido a travaillé sur plusieurs ensembles d’images, souvent en même temps. Quand chaque ensemble a acquis la densité d’un projet abouti, Hido l’a publié sous forme de livre et exposé comme une suite de tirages. Ce qui est présenté ici est une séquence extraite de toute la profondeur et de l’étendue de son oeuvre singulière : Le voyage hasardeux, l’errance, la quête et le retour. (suite…)
Après Helène Hoppenot et Elina Brotherus, la Ville de Montpellier propose une fois de plus de mettre en lumière une photographe novatrice. À partir du 19 octobre 2016 et jusqu’au 8 janvier 2017, le Pavillon Populaire exposera les oeuvres de l’américaine Louise Dahl-Wolfe, considérée aujourd’hui comme l’une des pionnières de la photographie moderne de mode. (suite…)
Réuni à Paris le 12 septembre 2016, le jury du Prix Virginia a décerné le Prix à Sian Davey, photographe britannique, choisie entre les vingt dossiers présélectionnés parmi 292 propositions venues de 47 pays. (suite…)
As Entertaining As Possible
Wang Chunchen
The central theme of this year’s Lianzhou Foto Festival, “As Entertaining As Possible”, is seemingly as playful to our ears as a sametitled song by a Taiwanese singer. Nevertheless, if the context of this phrase was not understood correctly, it would not be possible to grasp its true meaning. Just as its counterpart in music where passionate voices are openly expressed with great affection to the listeners, in the realm of photography it signifies the extremity to which the significance and essence of the art form shall be taken. Going yet another step further, it leads us to the outlandish state of consumerism which has become one of the most prevalent social values in our society today. This is indeed the kind of real-life issues that demand serious attention and consideration from all of us. (suite…)
« Monter à Paris », lorsqu’on est un jeune Corse confronté à une nature aussi belle que pétrifiée, et saisir le flux nerveux de l’urbanité : telle est l’origine du travail de Pierre-François Grimaldi qui, depuis des décennies maintenant, se passionne pour les murs, dont il arrache et décolle papiers et affiches, et plus encore pour les murs et tunnels du métro, là où la foule passe dans un espace extrêmement réduit, et où se concentre un maximum d’informations. (suite…)
Vivian Maier (1926-2009) exerça le métier de gouvernante d’enfants à Chicago, au début des années 1950, et pendant plus de quatre décennies. Toute une vie passée inaperçue, inéluctablement, jusqu’à la récente découverte, en 2007, de son corpus photographique : une oeuvre colossale, constituée de plus de 100 000 négatifs, de films super 8 et 16mm, d’enregistrements divers, de photographies éparses, et d‘une multitude de pellicules non développées. Cette découverte devient presque un contresens, un revers, et la photographie, « cet arrachement à la vie »*. Cette passion l’a élevée au rang des grands photographes emblématiques de la street photography, et figure dans l’Histoire de la Photographie, aux côtés de Diane Arbus, Robert Frank, Helen Levitt ou Garry Winogrand. (suite…)