Actualités
Exposition The Absence of Two d’Akihito Yoshida à la FISHEYE GALLERY
Pour la première exposition en Europe de l’artiste japonaisAkihitoYoshida,la Fisheye Gallery propose de vous faire découvrir The Absence of Two. Un voyage intime au dénouement tragique dans le quotidien de deux âmes sœurs.
Trente ans après le Sentimental Journey de Nobuyoshi Araki, Akihito Yoshida raconte en spectateur la complexité de l’âme humaine et des relations qui tissent notre existence. L’attachement fusionnel des deux personnages de cette histoire résonne en chacun comme un récit mythologique, dans lequel les mots et les actes disent les sentiments les plus forts au cœur d’une famille dans une petite ville rurale du sud du Japon. (suite…)
Voir c’est croire – Exposition de Delphine Balley, lauréate du Prix de la Photo Camera Clara à la GALERIE FOLIA
Depuis 2012, le Prix Camara Clara, réservé aux artistes qui travaillent à la chambre, récompense chaque année un travail d’auteur inédit. À travers cette exposition de la lauréate du Prix 2019, la galerie Folia est heureuse de mettre en valeur la création contemporaine et la pratique photographique exigeante qu’est le travail à la chambre.
Delphine Balley chasse les images
De sa fabrication à l’histoire même du regard, Delphine Balley tente de percer le mystère des apparitions visuelles. Entre dispositif technique et façonnage du réel, la photographie possède cette facétie de pouvoir détourner l’avéré. Les temps de pause, la lumière et autres artifices mécaniques participent à cette croyance ambivalente que les appareils optiques peuvent aussi renfermer des fantômes. (suite…)
Delphine Balley est lauréate du PRIX DE LA PHOTO CAMERA CLARA
FISHEYE Magazine N°40
Contes d’hiver
« La haine, c’est l’hiver du cœur », écrivait Victor Hugo dans Les Contemplations. Ainsi, l’hiver est rarement associé à une période positive. La littérature déborde d’attente languissante du printemps, saison du renouveau, de l’amour et de la vie. L’hiver se voit affublé de la mort, de la tristesse et du froid. Pourtant, diable que l’hiver est beau, intrigant, inattendu, et riche visuellement. En nous penchant sur ce thème, nous n’imaginions pas trouver un tel emballement pictural avec des auteurs qui embrassent l’hiver avec passion pour nous retranscrire ses mystères.Tels des conteurs, ils écrivent une nouvelle grammaire de l’image qui se glisse dans les recoins de notre imagination. On plonge dans le grand blanc, surnaturel et incroyablement envoûtant, comme on s’abandonne à une substance illicite, la peur au ventre mais le cœur exalté. Plus qu’une sémantique, ce dossier est un sentiment, une conviction, un grimoire qui recèle des formules magiques que seuls le lâcher-prise et l’acceptation de la rêverie permettront de décrypter.
Lancement de la Fondation Photo4food
La fondation abritée par l’Institut de France promeut de jeunes artistes photographes lui ayant fait don de certaines de leurs œuvres. Grâce à leur générosité et au fruit de la vente de ces photos, photo4food soutient des associations mobilisées contre la pauvreté et la faim en France. La fondation est créée à l’initiative de Virginie & Olivier Goy.
LIANZHOU FOTO FESTIVAL 2019 – A chance for the unpredictable – Lianzhou, Chine
The year 2019 marks the fifteenth year of Lianzhou’s photographic journey. Since 2005, the festival has gained international recognition as the most professional photography festival in
China. In 2017 this ambition has been taken on by the Lianzhou Museum of Photography that opened in the city’s historical centre, granting China its first public institution devoted to the medium. (suite…)
Lianzhou Foto Festival 2019 – Punctum Photography award, Special Jury Award & Youth Award
Dans le cadre de la 15ème édition du Lianzhou Foto Festival, le jury, composé
des commissaires indépendants : Alejandro Castellote, Bao Dong, Hai Jie, et Yumi Goto; Richard Vine, rédacteur en chef d’Art in America; Duan Yuting, co-directrice du Lianzhou Museum of Photography & fondatrice du Lianzhou Foto Festival; Francois Cheval, co-directeur du Lianzhou Museum of Photography, a décerné trois prix:
Joana Choumali remporte le 8ème PRIX PICTET
JOANA CHOUMALI REMPORTE LE PRIX PICTET, PRIX INTERNATIONAL DE PHOTOGRAPHIE DOTÉ DE CHF 100 000 (GBP 80 000, USD 100 000).
Joana Choumali s’est vu remettre le 13 novembre au soir le Prix Pictet, prix international de photographie axé sur le développement durable et doté CHF 100 000, dont la 8e édition avait pour thème «Hope». Le nom de Joana Choumali a été dévoilé au cours d’une cérémonie qui s’est déroulée au Victoria and Albert Museum, à Londres, à l’occasion du vernissage de l’exposition présentant les photographies réalisées par les douze finalistes en lice. (suite…)
Images Vevey présente Le livre d’Images – Un dictionnaire d’expériences visuelles
Reconnu internationalement pour ses installations monumentales en plein air et en intérieur, le Festival IMAGES VEVEY présente LE LIVRE D’IMAGES.
Ce dictionnaire d’expériences visuelles raconte les 310 scénographies produites sur mesure par Images Vevey avec 299 artistes et photographes contemporains dont John Baldessari, René Burri, Christian Marclay, Hans-Peter Feldmann, Lee Friedlander, Graciela Iturbide, JR, David Lynch, Daido Moriyama, Martin Parr, Alex Prager, Andres Serrano, Cindy Sherman, Laurie Simmons, Roman Signer, Erwin Wurm, etc. (suite…)
FISHEYE Magazine N°39
Écologie, les auteurs au chevet d’un monde à la dérive
Les photographes sont obligés d’aller sur le terrain pour réaliser leurs images.Toujours aux premières loges, ils connaissent le monde mieux que nous. C’est sans doute la raison pour laquelle nombre d’entre eux ont pris conscience – bien avant que l’écologie ne devienne une « tendance » – des problèmes environnementaux qui menacent notre planète. C’est probablement aussi pour cela qu’ils se sont engagés sur la question de l’eau, du dérèglement climatique, de la destruction de la biodiversité, des problèmes de pollution, de la disparition des forêts, des aberrations consuméristes et énergivores… Ils se sont faits lanceurs d’alerte avec des images qui nous interpellent par leur beauté, leur horreur ou leur inquiétante étrangeté. Sans nourrir beaucoup d’illusions sur la capacité des photos à changer le monde, ils poursuivent, ils insistent, ils s’acharnent à créer de nouvelles formes d’images qui nous surprennent et nous donnent à penser.
