Lise Sarfati, Oh Man
Oh Man est une série de dix sept photographies, quinze en couleur et deux noir et blanc de grand format, série réalisée en 2012 et 2013 à Los Angeles.
Le travail de Lise Sarfati après The New Life, She et On Hollywood se situe à nouveau dans l’espace urbain. Avec Oh Man elle confirme son refus du pittoresque romantique. Elle prolonge une oeuvre qui possède une sorte de complexité intérieure et qui ne peut être réduite à une vue unique et globale et ne peut être saisie comme un objet.
Depuis 2005, Arrêt sur l’image galerie accueille l’exposition itinérante du Prix HSBC pour la Photographie.
Les lauréates 2017, Laura Pannack & Mélanie Wenger, exposeront leur images primées, mais également des images inédites réalisées depuis leur nomination.
Dans le cadre du festival Photo Saint-Germain, la Galerie Folia présente
« Ukraine, indépendance(s) »
Alexander Chekmenev « Passport »
Sasha Kurmaz « Tools of resistance »
« Je suis à Washington avec un groupe d’anarchistes pour protester contre l’inauguration de Trump. Nous sommes expulsés avec force par les flics quand nous commençons à bloquer un des accès au National Mall. Plus tard, nous rejoignons Black Lives Matter dont certains membres s’enchaînent aux barrières, et nous fermons hermétiquement un check point pendant des heures. (suite…)
Né en 1939 à Los Angeles, en pleine terre du cinéma américain, Ralph Gibson est sans nul doute une des figures les plus emblématiques de la photographie américaine, celle qui fut la plus prolifique, la plus généreuse dans son apport au medium, et qui fut active entre 196O et 1985. Génération que j’ai surnommée, dans un ouvrage que je lui ai consacré, « les derniers héros de la photographie ». (suite…)
« Depuis que je suis petit, j’ai une espèce de maladie : toutes les choses qui m’émerveillent s’en vont sans que ma mémoire les garde suffisamment », écrit Lartigue dans son journal de l’année 1965. Il n’en faut pas plus à Lartigue pour glaner et collectionner dès l’âge de huit ans et pendant quatre vingts ans ces milliers d’instants fugitifs. (suite…)
Jérôme Bonnet photographie vite et n’échange pas de mots inutiles avec ses modèles. L’artiste éveille le vide, les ombres et la lumière, pour laisser les visages et les corps envahir l’espace. La courbe d’un bras, le haussement d’un sourcil, un regard fuyant, chaque rencontre a sa propre dynamique. (suite…)
En écho à l’ouvrage éponyme à paraître chez Delpire éditeur le 5 octobre, l’exposition « Un voyage en Russie » propose de découvrir les oeuvres de Vincent Perez réalisées à l’occasion de quatre voyages en compagnie de l’écrivain Olivier rolin, lui aussi amoureux et fin connaisseur de ce grand pays. (suite…)
COMMANDE PHOTOGRAPHIQUE 2016 > 2017
L’association l’art à l’ouest avec le soutien financier de la société Abri services (affichage et mobilier urbain) donne carte blanche à quatre photographes sur le sujet du voyage ordinaire dans le monde. Denis Dailleux au Caire (Egypte) – Ambroise Tézenas à Bangalore/Bombay (Inde) – Charles Fréger à New Delhi(Inde) – Jérôme Blin à Saint-Nazaire (France).
Quatre visions singulières posées sur ces voyageurs du quotidien qui empruntent car, bus, auto,vélo, rickshaw… pour se rendre au travail, au lycée, faire ses courses…
Un texte de l’écrivain Christian Garcin “D’un point l’autre” fait écho au voyage ordinaire. (suite…)
Karlheinz Weinberger discerne dans les comportements de la jeunesse zurichoise un contremodèle rebelle au conservatisme ambiant. Il rend compte avec enthousiasme de l’invention de nouveaux codes de conduite et d’une nouvelle esthétique.
Ses images témoignent de cet esprit de groupe dont l’identité s’exprime de manière insolite au travers de vêtements bricolés, aux fortes influences américaines. (suite…)