Foires

Depuis sa première édition en 2017, le salon a ppr oc he s’attache à montrer les nouveaux et multiples langages de la photographie expérimentale. De l’essence même du medium photographique, né d’une expérimentation, au collage ou au photomontage, certains artistes en révèlent sa matérialité, entre sculptures et objets photographiques, alors que d’autres inventent de nouveaux procédés de créations. La frontière entre les différents mediums devient alors poreuse, il appartient au spectateur de déterminer où se cache la photographie parmi certaines œuvres.

La septième édition du salon a ppr oc he accueillera 15 expositions person-

nelles, d’artistes français et internationaux :

À travers ses photomontages et collages, l’artiste koweitien Ibrahim Ah- med scrute les différentes facettes de la masculinité, ses traditions et ses représentations. Il s’agit également de collages dans l’œuvre du japonais Kensuke Koike, qui crée des pièces uniques en manipulant du matériel photographique vintage chiné, avec la philosophie singulière qui lui est propre de créer une nouvelle image composée uniquement d’elle-même. Entre collage et sculpture, Victoria Marques Pinto condamne l’empreinte environnementale que nous façonnons et réinterprète le paysage naturel en incorporant dans ses compositions peinture et objets en plastique trou- vés. Dans ses saynètes à l’imagerie naïve qui relatent de moments de sa vie et de situations imaginées, Vuyo Mabheka dessine, multiplie et colle de rares photographies de lui enfant et de son entourage.

Alors que la française Anne-Lise Broyer imagine un nouveau langage, brouillant notre perception en semant des zones troubles entre la photo- graphie argentique et le dessin à la mine graphite; d’autres inventent de nouveaux dispositifs de création: Jannemarein Renout développe une technique permettant de générer des images photographiques à l’aide de scanners à plat modifiés qui réagissent avec leur environnement natu- rel, l’artiste hollandaise s’inscrit ainsi dans une recherche de l’imagerie du changement, de l’évolution du temps et des mouvements en continu. Laure Winants crée des procédés photographiques in situ pour révéler un univers vu par le prisme de la nature elle-même. Thomas Paquet, lui dé- tourne le procédé photographique afin d’envisager le plan de projection de la lumière en trois dimensions. Enfin, Jean-Vincent Simonet expérimente une nouvelle matérialité : couleurs hallucinées, formes liquides et contours mouvants, ses photographies se rebellent et débordent vers une autre plas- tique, celle de la peinture.

Marguerite Bornhauser poursuit son exploration de la couleur et de la tex- ture, puisant aux extrémités de la pellicule argentique des tons dont les scans, une fois superposés à des plaques de verre enduites de peinture, révèlent ainsi l’impact des variations de températures sur notre planète. Il s’agit aussi d’un jeu de texture et d’effets de matière dans le projet unique et expérimental de Sophie Zénon, qui retrace la chorégraphie du geste des émailleurs.